REPÚBLICA
BOLIVARIANA DE VENEZUELAUNIVERSIDAD PEDAGÓGICA EXPERIMENTAL LIBERTADOR
INSTITUTO PEDAGÓGICO RURAL “EL MÁCARO”
CENTRO DE ATENCIÓN SAN JUAN DE LOS MORROS
CÁTEDRA: LITERATURA EN EL AULA
COHORTE 2011-2
PARTICIPANTE:
YOLY GARCÍA
LITERATURA CONTEMPORÁNEA
PERSPECTIVA REFLEXIVA
La literatura contemporánea engloba la
producción literaria “occidental” (producida en Europa y América) durante la
Edad Contemporánea, es decir, a partir de la época de las revoluciones (tanto
la Americana como la Francesa). Es un concepto difícil de aplicar a la
literatura dado la intrínseca imbricación de la mayoría de las obras con sus
antecesoras históricas, pero en este caso es un concepto definido más por
valores de originalidad y ruptura estética que por cuestiones puramente
cronológicas. Al igual que el arte moderno, la literatura contemporánea
-también llamada moderna- se conoce así no únicamente por haber sido escrita
sobre todo a partir del siglo XIX, sino por romper drásticamente con lo
anterior.
Esta literatura contemporánea ha vivido
varios movimientos o estilos literarios bien definidos. El primero fue el
romanticismo, un movimiento no sólo literario sino también cultural y político.
El rechazo de la razón, la libertad como causa suprema, y el sentimiento por
encima de todo crearon obras basadas en el predominio del “yo”, la evasión y la
libertad formal. Goethe, Walter Scott, Lord Byron, José Zorilla, Espronceda o
Mary Shelley son algunos de los autores más representativos de esta escuela.
Tan representativa fue la anterior que
la siguiente etapa del movimiento literario se conoció como postromanticismo,
aunque básicamente es un concepto artificial que designa al parnasianismo, el simbolismo y el decadentismo, tres
“evoluciones” diferentes del anterior tronco romántico.
El siguiente movimiento unificado llegó
a mediados del siglo XIX y se conoce como realismo
o naturalismo. Fue a su modo una reacción a los excesos románticos;
conservó el costumbrismo anterior pero se libró del sentimentalismo, la
fantasía y la anarquía formal. Nació con él la novela social, reflejo literario
de la nueva sociedad de clases, y la novela psicológica, preocupada de los
temperamentos y las motivaciones. Dickens, Pérez Galdós, Dostoievski, Émile
Zola y Flaubert son algunos de los autores más representativos del movimiento.
Tras ellos llega la experimentación
propia del Modernismo, que aunque en
España se ciñe a una serie de autores concretos (Rubén Darío, Valle-Inclán…),
internacionalmente se conoce como el inicio de las vanguardias. El elitismo frente a la cultura de masas, la
deconstrucción y la experimentación encontraron en Hemingway, Proust, Joyce,
Beckett, o Virginia Woolf algunos de sus mejores exponentes.
Tras la Primera Guerra Mundial la
literatura entró de lleno en las vanguardias. Primero con el futurismo, el dadaísmo y el surrealismo, luego con una serie
casi incontable de estilos personales y pura experimentación literaria. Jorge
Guillén, Salinas, García Lorca, Luís Cernuda o Dámaso Alonso en España; Neruda,
Huidobro y Mistral en Latinoamérica, Beaovir o Camus en la escena internacional
son algunos de los más claros exponentes de este estilo.
Los periodos de la historia de la
literatura moderna (o literatura contemporánea) comprenden la LITERATURA
ROMÁNTICA, el POSTROMANTICISMO, el REALISMO, el NATURALISMO, el MODERNISMO, el
POSTMODERNISMO y las VANGUARDIAS.
La historia de la literatura moderna no
designa con el nombre de literatura moderna a la literatura de la EDAD MODERNA,
sino a la de nuestra EDAD CONTEMPORÁNEA, definida habitualmente como el periodo
iniciado con la Revolución Francesa (1789) hasta el presente, de modo que es
también muy usualmente denominada como literatura contemporánea. No obstante,
es un concepto definido con criterios estéticos y no tanto cronológicos, caracterizándose
por los valores de originalidad y la ruptura más que por los de la tradición y
la continuidad; de un modo similar a como se define el Los periodos de la historia de la literatura
moderna (o literatura contemporánea) comprende ARTE CONTEMPORÁNEO en la
LITERATURA ROMÁNTICA, el POSTROMANTICISMO, el REALISMO, el NATURALISMO, el
MODERNISMO, el POSTMODERNISMO Y las VANGUARDIAS.
CARACTERÍSTICAS:
Los rasgos de la literatura postmoderna
son difíciles de sistematizar, pues existen diversidad de expresiones.
El postmodernismo literario se inició
hacia la década de los setenta y se originó en un rechazo a la postura
tradicional de la literatura, que consideraba que esta debía parecerse a lo
real.
SUS
RASGOS FUNDAMENTALES SON LOS SIGUIENTES:
·
La ficcionalidad de la ficción:
se destaca el carácter propiamente ficticio de la literatura, es decir, la literatura
es un terreno aparte, donde lo real no cabe.
El eclecticismo: es decir, tomar de
distintas teorías o tendencias lo que más convenga sin definirse por ninguna de
ellas, parece ser la característica de la literatura contemporánea.
La alienación:
la presentación de la humanidad alienada o la sociedad de consumo puede
manifestarse unas veces con un tono lúdico, otras con un tono trágico, sin
embargo, siempre integrado a la cultura de masas.
TEMAS
CONTEMPORÁNEOS:
Los temas urbanos son frecuentes en la
producción literaria, así como la presentación de personajes que se encuentran
en conflicto ellos mismos y con el entorno.
Se manifiesta la sátira y el humor negro
en algunas creaciones en las que sobresale la ruptura con todo lo con sagrado.
GÉNEROS LITERARIOS CONTEMPORÁNEOS
LA
NARRATIVA CONTEMPORÁNEA
La novela y el cuento son, sin duda, los
géneros preferidos por los escritores de la segunda mitad del siglo XX y
primeros años del siglo XXI.
Sin embargo, la estructura de la novela
cambia con relación a la del siglo XIX y se construye una relación que:
·
No se considera al narrador omnisciente que conocía hasta los mismos
detalles de la trama.
·
Esta identificación de la estructura novelística implica una mayor
relación del lector con la historia.
·
El tiempo también ha sufrido un cambio sustancial porque las narraciones
y cronológicas sino que los personajes entran y salen de la historia en tiempos
externos indefinidos.
·
El monólogo interior ocupa el lugar de la descripción y de los diálogos
con este recurso innovador el lector penetra en el pensamiento de los
personajes y va reflejando sus ideas, sentimientos, recuerdos y emociones, con
el mismo desorden y confusión con que aparecen en las mentes de los personajes.
LA POESÍA CONTEMPORÁNEA
La poesía del siglo XX y del siglo XXI
se caracteriza por la ruptura con las reglas
a las que estaba sometida en las épocas anteriores. Desaparecen, casi
totalmente, las formas métricas tradicionales; se rechazan el antiguo concepto
de rima y se sustituye por el ritmo interior del poema, es decir, por el logro
de ciertos efectos musicales a través de las construcciones de frases.
EL TEATRO
EN LA ACTUALIDAD
Las nuevas formas teatrales surgidas
después de la Segunda Guerra Mundial, expresan todas las sensaciones de la
angustia y la desesperación del hombre de la posguerra. Entre ellos se destacan
dos temas: el teatro de la crueldad y el más reciente Teatro tota.
